Engineer with more than 10 years of experience in electronic music production teaches courses in electronic music production and Djing

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• Depuis quand développez-vous une passion pour la musique et plus particulièrement pour votre instrument de prédilection?

  La musique a toujours été très présente dans ma vie. J'ai commencé très jeune, à l'âge de 5 ans, avec le clavier, puis j'ai découvert la guitare à 8 ans. Cependant, le moment décisif s'est produit en 2010, après un voyage en Europe avec des amis, où j'ai développé une passion pour la musique électronique et le DJing. C'est à partir de ce moment que j'ai entamé mon parcours en tant que producteur et DJ, professionnellement en tant qu'artiste et professeur depuis 2019.

• Quelle musique pouvez-vous écouter en boucle avec toujours le même plaisir (et sans devenir dingue)?

  Question difficile ! Originaire du Venezuela, un pays très multiculturel, j'ai toujours été attiré par différents styles musicaux. Ainsi, je peux choisir trois morceaux très différents : "La chica de humo" d'Emmanuel, "House Music (Message Mix)" d'Eddie Amador, et "Redbone" de Childish Gambino.

• Parlez-nous du cours le plus difficile ou étonnant que vous ayez pu donner!

  J'ai donné trois séances de découverte à un enfant de 8 ans atteint d'autisme et malvoyant. C'était difficile, car c'était la première fois que je donnais un cours à un enfant dans ces conditions, et il s'agissait également de mon élève le plus jeune. Cependant, sa mère était présente pour m'aider à capter son attention. Malgré les défis, cette expérience a été magnifique. Voir cet enfant heureux de jouer avec les platines, et le fait qu'il voulait me faire un bisou sur la joue à la fin des séances, était très touchant.
  
  J'ai réalisé que sa manière différente de percevoir la musique n'était pas un handicap, mais plutôt une autre façon de l'appréhender. Cette expérience m'a démontré que devenir un professionnel accompli n'est pas la chose la plus importante. Son sourire et sa joie de jouer avec les platines m'ont appris que l'essentiel est de s'amuser et de trouver du plaisir dans la musique. Cela a élargi ma perspective sur l'enseignement de la musique et m'a rappelé que la véritable réussite réside dans la passion et le bonheur que la musique peut apporter, bien au-delà de toute notion de perfection professionnelle.

• D'après vous, quel est l'instrument le plus compliqué à maîtriser et pourquoi?

  Le violon ! C'est un instrument de petite taille, où la position des doigts est cruciale. Ayant de gros doigts, cela représente un défi pour moi, haha.

• Quelles sont, pour vous, les clés de la réussite (hormis celles de Sol et de Fa)?

  Croire en soi-même, s'entraîner constamment et ne se comparer qu'à soi-même. Le monde de la musique n'est pas comme le sport ; au lieu de chercher à être le meilleur, on doit viser à être meilleur que soi-même d'hier.

• Citez 3 musiciens avec lesquels vous rêveriez de faire un bœuf dans un bar à 2 h du matin et dites-nous pourquoi!

  En tant que DJ, je choisirais les trois légendes de Detroit, les pionniers de la Techno : Juan Atkins, Derrick May et Kevin Saunderson.

• Une anecdote à raconter en rapport avec votre métier ou votre scolarité (et pas forcément la fête que vous avez faite suite à votre entrée au Conservatoire)?

  Même si j'ai toujours été passionné par la musique, ce n'est qu'à l'âge de 31 ans que j'ai finalement décidé de poursuivre des études en musique et musicologie. J'avais des appréhensions, n'ayant jamais suivi de cours de conservatoire ni étudié professionnellement le solfège. Actuellement, fin 2023, il ne me reste qu'un semestre pour terminer ma licence, et je prévois probablement de faire un master recherche dans un avenir proche. Il est amusant de constater comment nous nous mettons des obstacles, mais si l'on croit vraiment en ses rêves, la vie trouve un moyen de les concrétiser.

• Quel est votre petit plus qui fait de vous un Superprof adoré par tous ses élèves?

  Je m'efforce toujours d'avoir un impact positif sur la confiance de mes élèves. La plupart des musiciens ou futurs musiciens sont souvent inhibés par rapport à leur travail, et j'essaie de leur démontrer que c'est normal : nous avons tous des incertitudes. Le travail constant et la croyance en soi (et en ses rêves) sont essentiels pour acquérir la confiance nécessaire. En tant qu'enseignant, je veux qu'ils ressentent mon soutien, qu'ils ne soient pas jugés, car chacun peut apprendre à son propre rythme.